Vincent Roumagnac — Saison 444. Installation in situ
Vincent Roumagnac Saison 444 Installation in situ L'installation sera visible : les 4–6 et 9–11 juin, de 11h à 19h. Le 12 juin, de 18h à 24h. « Saison 444 » est un projet d'installation in situ créé pour l'espace du Vieux Théâtre de Vilnius, réalisé dans plusieurs lieux du bâtiment — la scène principale, les salles de répétition, les couloirs des coulisses, le sous-sol et la façade du théâtre. Il est structuré comme une constellation d'installations et d'espaces interactifs. L'œuvre invite les visiteurs à se déplacer librement dans le théâtre, à expérimenter l'environnement à leur propre rythme et dans l'ordre qu'ils souhaitent. Le spectateur n'est pas contraint par le temps ni par un ordre de visite imposé ; il est encouragé à explorer plutôt qu'à simplement observer. Le projet repose sur deux lignes dramaturgiques entrelacées. La première répond à la transformation actuelle du théâtre et à son ambition d'ouvrir l'institution à un dialogue multidimensionnel, à la polyphonie et au multilinguisme. Par des signes archéologiques et poétiques, le projet révèle des traces du passé du théâtre — des fragments d'archives, des motifs scénographiques de son histoire et des symboles végétaux. Le second axe dramaturgique est la recherche continue de l'artiste « Re-écologisation du théâtre », qui cherche à voir le théâtre comme un tout comprenant non seulement des êtres humains, mais aussi un environnement non centré sur l'humain. Dans « Saison 444 », les éléments saisonniers — fleurs, feuilles, courants d'air et phénomènes météorologiques — entrent dans le bâtiment du théâtre et y reviennent comme des acteurs jouant des rôles principaux. Ces éléments « non humains » brisent les conventions scéniques établies et renouvellent le lien entre le théâtre, l'élément « non humain » et les rythmes du monde vivant. Le projet a été développé du printemps 2024 au printemps 2025 lors de séjours à Vilnius en différentes saisons. Cela a permis d'expérimenter le paysage urbain changeant et de nouer un dialogue avec les activités du théâtre et ses données d'archives. Des motifs végétaux trouvés dans l'histoire de la scénographie au Musée lituanien du théâtre, de la musique et du cinéma, la végétation de la ville et les phénomènes culturels locaux sont devenus partie intégrante du vocabulaire de l'œuvre. « Saison 444 » est la première partie de la recherche artistique quadriennale de V. Roumagnac « Stages of Flower Power », qui réfléchit à la manière dont le théâtre peut contribuer à l'héritage historique du mouvement flower power et à son renouveau en Europe, une Europe marquée par des bouleversements géopolitiques. Le titre « Saison 444 » fait référence au nombre de saisons qui ont, d'une façon ou d'une autre, façonné le théâtre depuis sa fondation en 1913. La première de l'œuvre était prévue en juin 2025, marquant la 444e saison vécue par le théâtre. Vincent Roumagnac (Biarritz, Pays basque, France ; vit à Helsinki) a commencé à travailler dans le théâtre — d'abord comme acteur, puis comme metteur en scène — mais s'est éloigné du « théâtre conventionnel », attiré par la façon dont la théâtralité évolue en réponse au changement climatique et aux avancées technologiques, en s'appuyant sur ce qu'il a lui-même qualifié de méthodologie disciplinairement dérivée. Ses œuvres mêlent arts visuels, installation et performance, ancrées dans l'écologie et l'intervention sensible à l'environnement. Jouant indirectement avec la mémoire du théâtre occidental, ses conventions et ses mécanismes internes, l'architecture et la littérature, V. Roumagnac transforme sa pratique de metteur en scène en ce qu'il appelle lui-même le « redirigement » ( redirecting ). Les méthodes de redirigement, les agentivités, les relations et les structures temporaires génèrent des solutions scénographiques qui remettent en question l'héritage de l'anthropocentrisme inscrit dans le mécanisme même du théâtre occidental. V. Roumagnac participe également à des projets de recherche et transdisciplinaires reliant art et recherche scientifique. Depuis 2010, il collabore avec le chorégraphe finlandais Simo Kellokumpu, et depuis 2012 avec l'artiste visuelle française Aurélie Pétrel, avec qui il a remporté le prix de résidence « Villa Kujoyama » en 2020.
Adresas: Vilniaus senasis teatras
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